À quelle fréquence entendez-vous quelque chose qui vous donne la chair de poule ? Vous savez - des frissons, des yeux mouillés, une sensation comme si vos cheveux se dressaient sur votre tête ? Eh bien, c'est exactement ce qui m'arrive chaque fois que j'entends bulgare la musique folklorique. Je me suis souvent demandé, pourquoi cela arrive-t-il ? Est-ce à cause de la fusion magique des instruments traditionnels ? Les doux souffles de la cornemuse en peau de chèvre (gaida) entrelacés avec les sons mystiques de la flûte à embouchure (kaval) et complétés par le puissant son du grand tambour (tupan) ? Ou le mysticisme des voix d'un autre monde qui, lorsque vous fermez les yeux, vous font sentir comme si vous flottiez dans les airs ?
Je ne trouverai peut-être jamais les réponses à ces questions mais c'est un fait ; les Bulgares ont une autre raison d'être très fiers de leur patrimoine - la terre qui est censée offrir l'un des folclores les plus riches sur la planète.
Ce que l'on appelle traditionnellement « musique folklorique bulgare » a ses racines dans des coutumes et traditions anciennes qui reflètent cinq siècles de esclavage/règne ottoman qui n'ont jamais réussi à écraser l'esprit vivant des Bulgares. Notre musique traditionnelle est exceptionnellement diverse et distinctive et est connue pour ses rythmes « asymétriques » inhabituels, où le rythme n'est pas divisé en battements égaux mais en battements plus longs et plus courts.
Un autre fait intrigant sur la chanson folklorique bulgare traditionnelle est qu'elle raconte toujours une histoire. Créées dans de petits villages nichés dans les vallées de nos belles montagnes, les femmes se rassemblaient souvent et chantaient ensemble, racontant des histoires d'amour, de famille, de travail, de tâches quotidiennes ou de tout autre chose qui déclencherait leur inspiration. Traditionnellement, ces chansons servaient de nouvelles - d'un village à l'autre et de vallée en vallée - les femmes créaient ces sons magiques et partageaient leur histoire. Cette tradition a été transmise de mère en fille pendant de nombreuses générations.
Aujourd'hui, ce qui nous donne des frissons et la chair de poule est la voix d'une femme appelée Valya Balkanska. Sa chanson « Izlel e Delio Haidutin » est l'une des vingt-sept performances musicales qui ont été envoyées dans l'espace en 1977 à bord de la sonde spatiale américaine Voyager. Le
citoyen du monde honoré par l'UNESCO , Balkanska est l'un des plus grands trésors de la Bulgarie, non seulement reconnue pour sa voix incroyable, sa capacité vocale et son étendue, mais aussi pour sa capacité phénoménale à recréer l'atmosphère mystique de la traditionnelle
chanson des montagnes Rhodope .
Les voix distinctives des chanteuses folkloriques bulgares peuvent également être entendues dans la série primée aux Grammy Awards d'enregistrements Le Mystère Des Voix Bulgares. L'album primé de chansons folkloriques bulgares interprété par le Chœur de Chant Féminin de la Radio et de la Télévision d'État Bulgare a été le résultat de quinze ans de travail acharné du musicologue ethnomusicologue suisse et producteur Marcel Cellier qui a reconnu leur talent et a sorti l'album sur son petit label Disques Cellier en 1951. L'une des chansons les plus célèbres de l'album est « Pritouri se planinata ». Interprétée à l'origine par Stefka Sabotinova, elle fait partie de la bande sonore du film « Jésus de Montréal » (Jésus de Montréal). De plus, « Pilentse pee » peut être entendue sur le succès de Billboard de Jason Derulo - « Breathing ».
La fusion envoûtante bulgare de sons dramatiques, appréciée dans le monde entier, est également créée par les rythmes uniques, l'harmonie et la polyphonie typiques des chansons de la région de Shope, la capitale bulgare
Sofia et la
région de Pirin. Le Trio Bulgarka, par exemple, est un autre groupe vocal féminin qui recrée les techniques de ces régions. Ils sont devenus célèbres lorsque Kate Bush a samplé leurs chansons et les a utilisées dans son album de 1993 The Sensual World.
Il n'est donc pas surprenant que les publics étrangers apprécient la musique folklorique bulgare depuis de nombreuses décennies. Et il n'est pas choquant que, lorsqu'ils entendent la musique folklorique bulgare, les gens aient des frissons et soient captivés par les sons qui sortent de leurs systèmes sonores. Après tout, il y a une raison pour laquelle ces chansons ont été envoyées dans l'espace, aux côtés des chefs-d'œuvre de Mozart et Beethoven. Chaque fois que j'écoute Valya Balkanska et « Izlel e Delio Haidutin », je suis transporté dans cet espace mystique, un temps et un lieu typiques de mes racines, de ma patrie. Ce sont les histoires derrière ces belles voix et ces instruments puissants. C'est la douleur et l'émotion qui rendent ces chansons vraiment remarquables.
